...Anda plácidamente entre el ruido y la prisa...

2010-06-28T05:31:00.000-07:00

Alguno de los bocetos para fondo de Alicia.

2010-06-28T05:30:00.000-07:00

2010-06-28T04:51:00.000-07:00

2010-06-24T15:13:00.000-07:00

Hola, tanto tiempo, les presento a mi Alicia en el país de las maravillas.Acá van algunos adelantos ,pero para el corto van a tener que esperarme a que avance un poco el curso,ja.Espero que les guste.

2010-04-29T04:02:00.000-07:00

Hola queridos amigos:Les escribo para contarles que expongo.Les adjunto una tarjeta con los datos y agrego el horario de la inauguración que no lo puse,es a las 19;30 del viernes 7(la dirección es de La Plata).Un abrazo.Flory.

2009-12-23T12:03:00.000-08:00

Queridos amigos ,les deseo una Feliz Navidad,y un muy buen Año Nuevo.Que el año que viene podamos seguir descubriendo la vida con ojos de niño.Un abrazo.Flory.

Un cocodrilo "astuto"

2009-11-19T09:17:00.000-08:00

Las cuatro estaciones.

2009-11-16T17:09:00.001-08:00

2009-11-12T16:29:00.001-08:00

Algunas cosas nuevas,para los que me preguntan porqué duerme el blog.

2009-11-12T16:28:00.001-08:00

2009-08-02T16:18:00.000-07:00

2009-07-28T15:48:00.000-07:00

Preparados,listos...

2009-07-28T04:45:00.000-07:00

Antes de retomar la ilustración infantil sumo estos retratos y una caricatura,que aunque tienen un par de años los expuse muy poco.Son parte de una serie que mostré en una "antigua entrada".Espero que les guste.

Una niña tímida.

2009-07-24T13:29:00.000-07:00

La bicicleta

2009-07-24T13:22:00.000-07:00

Las que
acá posteo
son 3 ilustraciones
y tapa del cuento
La bicicleta,
de mi autoría.
Lo escribí e ilustré para el concurso SM españa
de este año.
No pasó nada
con la editora pero
si fue
muy importante para mí.

The frog prince

2009-07-24T13:12:00.000-07:00

2009-07-24T12:59:00.002-07:00

Este es el segundo libro que
me publicó Franklin Watts a través
de Plumpudding.
Como no se consigue acá les presento
la tapa, contratapa y algunos interiores.

Bocetos en lápiz azul.

2009-07-24T12:49:00.000-07:00

Por fin gracias a María (mi prima) puedo hoy volver a subir imágenes.Acá subo algunos bocetos.¡¡¡¡¡¡Gracias María!!!!!! ¡Qué dominio del mundo cibernético!

Conflicto en tonos de azul.

2009-07-10T10:31:00.000-07:00

A los que visitan el blog,les digo que me di por vencida ante las dificultades que me presenta el blog,o la compu o que se yo que sea, para subir material gráfico.Adjunta todo en tonos de azules.
No encuentro la razón.Y a eso se debe la falta de actualización .
Por lo tanto me voy a internar en el locutorio a subir imágenes,hasta tanto alguien que sepa de estos asunto me diga la razón.-
¡Si ud. ese alguien escríbame!Igual voy a pedir ayuda profesional.
Muchas gracias.

Queen Rosie

2008-12-13T04:14:00.000-08:00

Hasta acá algunos dibujos de la Reina Rosa.

Lo que está en tonos de rosa pertenece a los interiores de "Queen Rose",excepto la niñita con el canciller que fueron propuestas para personajes del mismo libro.

Una buena finalización del año para mí es la que estoy haciendo, dibujando mucho.Acá subo algunos dibujos que no son los últimos pero lo hago para mostrarlos con algún orden.

Conclusión

2008-11-21T05:06:00.001-08:00

Como conclusión de este trabajo escribí estas líneas que imprimí y colgué junto con las obras.

…nos pasamos gran parte de nuestra vida artística y personal proyectando, esbozando y ensayando soluciones prácticas o no prácticas, a las ideas que creemos tener dando vueltas en la cabeza.
A lo largo de este trabajo, me vengo enfrentando con la obra en una relación no de proyecto a concretar, ni en un diálogo unilateral.
Tampoco con planteos estrictos, ni de resistencia frente al material, como si se tratara de un animal por domar, sino por el contrario me encuentro con el material en un diálogo de entrega absoluta. Buscando la actitud silenciosa, la del escucha.
Partí de un dibujo sugerido por una mancha, una mancha incluso inesperada.
Al trasladar esa mancha al espacio me encontré con una forma de actuar, diría yo, de docilidad frente al material. Dejando que predomine el hecho accidental, y dando lugar a una actitud cómplice con lo que sugiriere lo gestual.
Mi objetivo fue perder el miedo a lo inesperado. Inesperado que aparece a cada instante en el acto espontáneo. Perder el vértigo al vacío de no saber que sigue, y a su vez zambullirme en el instante con apenas sugerencias como lineamientos esenciales.
Entregarme al material y confiar. Confiar en lo que ya está hecho como antecedente. Como dijo Modigliani cuando se refiere a su propia obra :
“Cada obstáculo que sobrepasamos significa un afianzamiento de nuestra voluntad y una reafirmación vital en nuestra inspiración de cara al futuro”.
Reconozco a lo largo de la elaboración de este trabajo esa constante reafirmación de la que habla Modigliani, y que me conduce a través de lo gestual a la confirmación de un lenguaje propio.

Dígame Licenciada

2008-11-21T03:22:00.000-08:00

Para cada persona el título universitario tiene un valor diferente.Para mí haberme recibido(el 17 de noviembre)significa tener más tiempo para crear.Aunque seguramente en un balance posterior aparezcan otras cosas.Gracias a todos los que me apoyaron.En especial a Jorge y a mamá y papá.
Acá subo algunas imágenes ,que no son muy buenas ,pero por acá va la cosa.

Muestra-tesis

2008-10-28T09:36:00.000-07:00

Hace ya un tiempo que no subo nada porque estuve abocada a terminar este proyecto que voy a exponer en el museo Fra Angélico.La muestra inaugura el 7 de noviembre.
Quedan todos invitados.

Comentarios.

2008-10-02T09:35:00.001-07:00

La Belleza exige dolorosos sacrificios que, en contrapartida, engendran las obras supremas del alma. Cada obstáculo que sobrepasamos significa un afianzamiento de nuestra voluntad y una reafirmación vital en nuestra inspiración de cara al futuro”.
Comentario de Modigliani.1905.

2008-09-13T06:47:00.000-07:00

Stendhal, sobredosis de belleza

La percepción en demasía de la belleza puede resultar perturbadora para la estabilidad emocional, como muestran los efectos del Síndrome de Stendhal. Seis artistas valoran el asunto y aportan sus personales experiencias sobre el fenómeno.

El día 22 de enero de 1817, Henri Beyle, un francés de 34 años, empleado en la intendencia militar y decidido a convertirse en escritor, anota en el diario que está llevando en Italia y que piensa convertir en libro: “Florencia, 22 de enero de 1817. Anteayer, bajando el Apenino para llegar a Florencia, mi corazón latía con fuerza. ¡Qué disparate!”.

En 1979, la psiquiatra y psicoanalista Graziella Magherini, directora del Departamento de Salud Mental de Florencia y del Servicio Psiquiátrico del Hospital de Santa María Nuova, describía los síntomas del padecimiento que denominó Síndrome Stendhal y que diagnosticó por vez primera en 1982. Sudores, taquicardia, desvanecimientos, un incontrolable estado de ansiedad o, por el contrario, de postración. Euforia mezclada con desorientación, sentimiento de aversión a una pieza e, incluso, irreprimible deseo de dañarla. Demasiada belleza puede acabar siendo perjudicial.

Este asalto a la salud, que sigue produciéndose hoy, ha sido muy propiamente calificado de “sobredosis de belleza”. Un mal ciertamente exquisito. Lo más llamativo es que en la ocasión en que se esperaría brotase el placer estético... salta el desafío desde el otro lado, provocando el momentáneo hundimiento emocional del sujeto, ahora convertido en víctima. Mucho antes, en 1919, Sigmund Freud, en sus incursiones por las interioridades de la mente humana, había hablado, en su artículo “Lo siniestro”, de algo que podría tener relación con esto, cuando apuntaba la existencia de un no explicitado lazo entre la creación artística y el sentimiento de lo ominoso, suscitador de angustia y terror.

Seis artistas actuales revelan en este número de Descubrir el Arte en qué grado han sido víctimas de este fenómeno, y cómo combatirlo. Para Cristino de Vera, el secreto es ser humilde y observar la obra de arte como a un árbol milenario. “Tú no le miras a él, es él quien te mira a ti”. A Eduardo Arroyo el dulce veneno de lo bello no le afecta, su antídoto es sentir siempre esa emoción, esa alerta que es parte del trabajo del artista.

Guillermo Pérez Villalta, tras su estancia en Roma, ha desarrollado lo que él bautiza como el síndrome anti- Stendhal: vivir el arte como una soberbia cotidianidad.

Rafael Canogar sólo sintió esa ansiedad “maravillosa” en una ocasión, en EL MoMA de Nueva York. Por su parte, Juan Antonio Aguirre se rinde siempre frente a la poderosa fuerza del color, y a Soledad Sevilla le produce gran placer ver como las dos dimensiones del lienzo son capaces de descomponerse y expandirse en el espacio.

Por José María Solé y Kristian Leahy.

Este artículo fue publicado en la revista Descubrir el arte nº 114,en la sección Teoría del arte

2008-09-09T04:49:00.000-07:00

Ariel Torres

La compu

"En esta casa siempre hay plata para libros"

Publicado en el diario La Nación el viernes 29 de agosto de 2008

Cuando mis padres lograron comprar su primera casa, el mensaje desde la comandancia general, es decir, mi madre, fue claro: "De ahora en más, no habrá dinero para lujos durante un tiempo bastante largo. Hay que pagar la casa". Hoy no puedo estar más agradecido con ese estilo acre, realista y transparente de manejar las finanzas familiares que tenía mi madre. Aunque fuéramos pequeños, nos informaba cómo y por qué la situación económica de ese año nos afectaba a todos en general y a mí y a mi hermano en particular, y qué decisiones se habían tomado en las altas esferas para capear el temporal o disfrutar de las ganancias.

También aprendí, sin sermones, que el dinero es sólo dinero, una parte en una ecuación. La otra es que el dinero no crece en los árboles, ganárselo cuesta bastante esfuerzo, y muchas veces no es el número en el billete lo que consigna su verdadero valor, sino lo que nos costó obtenerlo.

Creo que es gracias a la estricta, clara e inquebrantable conducta financiera de mi madre, aplicada a rajatabla desde que entramos en la escuela primaria, que pude luego administrar tanto la escasez como la dorada medianía de la que habló el poeta Horacio. Y hacerlo con la serenidad que ella me enseñó. Ahora que ya no está, no dejo de pensar en cuánto uno se queja de lo que los padres hacen, más sabios que uno, por nuestro bien.

De manual

Sin embargo, la más importante de las lecciones acerca del dinero me la dio mi padre. Mientras estábamos pagando aquella casa, descubrí los libros. Peor todavía, un par de años después descubrí las librerías. Después dicen que el dinero no puede comprar la felicidad. Por favor. Qué frase hueca.

Había migrado de los juguetes a los libros, pero ambos tenían el mismo estigma: una etiqueta con un número precedido por el signo pesos. Ese número solía estar a varias unidades astronómicas de los vueltos con los que me autorizaban a quedarme por los servicios de ir al almacén o la panadería. O lo que ahorraba sacrificando las gaseosas, otra de las estrategias de mi madre para inculcarnos la cultura de ganarnos el dinero.

En fin, era una situación crítica. Los libros que más me gustaban eran totalmente inalcanzables. Esto me hizo sufrir algún tiempo, dándole vueltas al asunto, hasta que alguna obra particularmente atractiva de esas que por entonces me quitaban el sueño (dinosaurios, el sistema solar) me inspiró para poner en práctica una táctica que poco a poco iba depurando: pedirle plata a mi padre en lugar de acudir al oficial financiero de la familia. Sabía cuál iba a ser su respuesta, pero no perdía nada con intentarlo. Quería ese libro.

Me llevé una sorpresa, no obstante, y una lección para toda la vida. Un día, cuando llegó del trabajo, le planteé el problema; no era necesario que le explicara que solicitar dinero en la caja no era una opción en esos tiempos de vacas flacas. Quizá, no lo recuerdo, tampoco quería privarlo de la salida previsible: "Hablalo con tu madre". Pero me dijo otra cosa, muy diferente, muy inesperada: "Ariel, en esta casa siempre hay plata para libros". Unos días después me acompañó a comprar el libro. Felicidad pura.

Con el tiempo aprendí el verdadero alcance de aquella frase. Va más allá del placer de la lectura, e incluso más allá de los libros.

Supe también, esto es obvio, que incluso con la mejor de las voluntades a veces uno puede no tener el dinero para comprar cierto libro lujoso, y que para muchas personas el dilema no es alcanzar un volumen, sino una comida. Pero también es cierto que muchas de estas cosas las aprendí leyendo. En bibliotecas públicas, a menudo.

Y antes de que se me acuse de enciclopedista, fanático de la erudición o algo así, diré que he conocido gente muy sabia que no había leído ni medio libro, y gente verdaderamente siniestra con una cultura envidiable. Creo que la cultura es una forma de felicidad, no la sanación mágica de personalidades rotas, intelectos oxidados y espíritus superficiales. En esta nota que escribí para el lanzamiento de adnCultura hay una impresión bastante completa de lo que pienso al respecto: www.lanacion.com.ar/933205 .

Wikipedismo

El mensaje no dicho de aquella lección de mi padre era que el dinero que se va en libros es una inversión, no un gasto. Lo que no me dijo, posiblemente porque era demasiado chico para comprenderlo por completo, es que lo que desembolses en libros volverá multiplicado. Los motivos que he cosechado a lo largo de casi cuatro décadas son numerosos. Cuanto más leés, más te gusta leer. Cuanto más leés, más sabés, y cuanto más sabés, más preguntas te hacés. Te volvés curioso, y la curiosidad es como la fe, mueve montañas. Pocas fuerzas del intelecto son tan poderosas, y es alimento constante de la imaginación.

Al leer descubrís que el 99% de las ideas que se te ocurren ya las pensó alguien antes, y entonces te esforzás más. Así, tal vez, y sólo tal vez, aportes una buena idea a la sociedad, lo que te hará sentir orgulloso, pero no demasiado orgulloso, precisamente porque ahora sabés que otros aportaron docenas.

Cuanto más leés, más te das cuenta de que ciertas cosas que pasan hoy en tu vida, en tu barrio o en tu nación ya han acontecido millones de veces antes, y con esto te volvés autocrítico y crítico con tus colegas, tu entorno y tus representantes. Se te hace posible optar.

En este punto, poco importa el libro como objeto que uno atesora. Nos quejamos de que los chicos no leen, o que leen fragmentariamente y en la Web. Bueno, he descubierto un nuevo juego, casi un vicio, y es perfectamente compatible con aquel buen consejo que me dieron en la infancia. Por añadidura, no hace falta gastar un centavo, aunque los adultos tal vez debamos hacer un esfuerzo de otra índole.

Cuando vengo leyendo un artículo en la Wikipedia ( www.wikipedia.org ) y me encuentro con alguna palabra o concepto que no conozco, le doy clic con la ruedita y se abre el artículo correspondiente en una nueva pestaña. Es genial, como una enciclopedia de papel que no te obligara a levantarte de la silla para buscar el tomo 9, después el 3, luego el 12, y así. Es, digan lo que digan, perfecta. Una adicción anclada en la curiosidad. Luego de varias horas, el navegador tiene dos docenas de pestañas abiertas. Cada una de las cuales, desde luego, tiene nuevos links en azul de cosas que uno no sabe...

Igual de interesante o quizá más, uno empieza en Voltaire y termina, no sabe cómo, en las dimensiones de la corona solar, los tengu o demonios japoneses, los idiomas esquimales o la batalla de Verdún.

Hay dos problemas, sin embargo, que obstaculizan el camino para que los más chicos se suban a esta nueva forma de abrirse camino por las enciclopedias. Primero, hay más de 2,5 millones de artículos en la versión en inglés de Wikipedia, frente a los casi 400.000 en español. ¿Quiere que sus hijos lean, que no caigan en las garras de la ignorancia, estimular su curiosidad y sus infinitos bienes, que puedan en el futuro juzgar por sus propios medios y desentrañar la verdad de la mentira, o al menos del embuste torpe? Entonces ayudaría colaborar con la Wikipedia en español. Aquí hay un link con información al respecto: http://es.wikipedia.org/wiki/Ayuda:C%C3%B3mo_puedo_colaborar

El segundo problema es que Wikipedia es demasiado académica para los más chicos. Quizá sea el momento de pensar en una Wikikids, Wikichicos, MiniWiki, una enciclopedia libre que inicie a los más pequeños en la posibilidad de adquirir conocimientos de esta forma dinámica, confortable y sencilla que los adultos no podíamos ni soñar, pero con menos texto y más imágenes.

No me refiero a los esfuerzos educativos que abundan y son loables, sino a una enciclopedia libre para chicos, una versión de la Wikipedia apta para los que empezaron hace poco a leer. Sin programa. Como un juego donde el tesoro que buscamos alcanzar es saber un poco más del mundo, de nuestra civilización, nuestra cultura u otras, del pasado, y hasta de los posibles futuros.

No es fácil y supone desafíos que la Wikipedia no conoce, para no exponer a los niños a conocimientos que podrían perturbarlos.

Pero si es verdad que los chicos están programados para aprender, si la curiosidad es natural en ellos, y ambas cuestiones parecen ser irrefutables, ¿no sería éste el juego más fascinante de todos?

2008-09-03T09:44:00.000-07:00

Esta poesía se la robé al padre Salvador que a su vez se la pasó un amigo.
Es anónima.

SE PUEDE , MI AMIGO/A.

Si me ves cansado fuera del sendero,
ya casi sin fuerzas para hacer camino.
Si me ves sintiendo que la vida es dura,
porque ya no puedo, porque ya no sigo.
Ven a recordarme como es un comienzo,
ven a desafiarme con tu desafío.

Muéveme en el alma, vuélveme al impulso,
llévame a mi mismo.
Yo sabré entonces encender mi lámpara
en el tiempo oscuro, entre el viento frío
Volveré a ser fuego desde brasas quietas,
que alumbre y reviva mi andar peregrino.

Vuelve a susurrarme aquella consigna
del primer paso para un principio.
Muéstrame la garra que se necesita
para levantarse desde lo caído.
Si me ves cansado fuera del sendero,
sin ver más espacios que el de los abismos...

Trae a mi memoria que también hay puentes,
que también hay alas que no hemos visto.
Que vamos armados de fe y de bravura,
que seremos siempre lo que hemos creído.

Que somos guerreros de la vida plena,
y todo nos guía hacia nuestro sitio.
Que un primer paso, y que un nuevo empeño,
nos lleva a la forma de no ser vencidos.

Que el árbol se dobla, se agita, estremece,
deshoja y retoña, pero queda erguido.
Que el único trecho que da el adelante
es aquel que cubre nuestro pie extendido.
Si me ves cansado fuera del sendero, solitario y triste, quebrado, herido...

Siéntate a mi lado, tómame las manos,
entra por mis ojos hasta mi escondrijo.
Y dime: SE PUEDE e insiste, SE PUEDE,
hasta que yo entienda que puedo lo mismo.
Que tu voz despierte, desde tu certeza,
al que de cansancio se quedo dormido.

Y, tal vez, si quieres, préstame tus brazos,
para incorporarme, nuevo y decidido.
Que la unión es triunfo cuando,
hombro con hombro vamos,
í SI, SE PUEDE !,
con el mismo brío.

Si me ves cansado fuera del sendero,
lleva mi mirada hacia tu camino ...
Hazme ver las huellas, que allá están marcadas,
de un paso tras otro por donde has venido.

Y vendré contigo una madrugada,
la voz insistente para un nuevo inicio.
Que abriré otro rumbo porque si he creído,
que siempre se puede SE PUEDE ,
mi amigo/a"

Michaël Dudok de Wit

2008-09-03T05:08:00.000-07:00

Michaël Dudok de Wit es un ilustrador y animador nacido en Holanda en 1953.Trabaja con una técnica impecable y a mano.En tintas y acuarelas ,y de inspiración oriental.Sus cortos además de ser bellísimos han sido reiteradamente premiados,incluídos nominaciones a un Oscar,y los siguientes premios ,Cesar Awars ,un Academy Award,a Bafta Award,y Grand Prix de Annecy .De él son cuatro de los videos que subí.El monje y el pez,Padre e hija, Tom Seep y el último que realizó El aroma del te,éste último realizado con te.

La dirección de su sitio es ésta ,aunque momentáneamente se encuentra fuera de servicio
http://www.dudokdewit.co.uk/

2008-08-29T17:14:00.000-07:00

Parece que se viene la primavera nomás,así que bye invierno!

2008-08-29T10:13:00.000-07:00

Olivia,cada vez que se asoma enamora con su sola imágen.
Este personaje fue creado,escrito e ilustrado, por Ian Falconer,neoyorquino y artista polifacético.Ian es ,pintor e ilustrador ,e ilustró varias tapas de The New Yorker magazine,además de haber diseñado decorados, y vestuarios para el New York City Ballet, el San Francisco Opera,y el Royal Opera House, Covent Garden, entre otros.
Olivia es su primer libro para niños
En español hay dos ediciones, una: México, Fondo de Cultura,2001.Colección los especiales de A orillas del viento.Traducción de Ernestina Loyo y Barcelona, Ediciones Serres, 2001.Traducción de Ester Rubio.
Éstos datos los saqué de la Revista Imaginaria nº 69 del 2002 por si quieren leer más.

2008-08-20T15:43:00.000-07:00

Bueno último destino:España.No voy a ser muy detallista con respecto a mi 1º parada en Barcelona porque estaba muy cansada.Me esperaban Roxana Dagostino y Ernest su esposo,pero al perder el vuelo de Inglaterra a España tuve que dejar ese encuentro para la vuelta.De modo que me bajé del avión y me fuí directo al la terminal de colectivos.Ahí me tomé un colectivo que me llevó a Pamplona en unas 6 horas.Cuando llegué a Pamplona una chica ,amorosa ,con la que habíamos charlado en el viaje me ofreció llevarme a lo de Ale con su papá.Gracias Elena!!!!La verdad que sola no se que hubiera hecho.Bueno Ale iba a venir a buscarme,pero un rato más tarde.No habíamos quedado en horarios.
En fin,después un buen abrazo con mi hermano ,los días que le siguieron fueron una delicia,porque tenía muchas ganas de compartir ratos con Ale y porque Pamplona me pareció bellísima.
Ahí fuimos al museo Oteiza,yChillida, en San Sebastián.
En fin cuatro días y los últimos dos en Barcelona con Roxana y Ernest,amorosíimos .Ambos son encantadores e hicieron todo lo posible porque mi cansancio,que a esa altura era mucho,pasara a un segundo plano.
En Barcelona nos hospedamos en un departamento que tienen ellos a 1/2cuadra de la Sagrada familia.Un placer.Me llevaron al aeropuearto y sin exagerar me metieron en el avión.Yo ya estaba hecha un cero absoluto.Así que cansada pero feliz emprendí el viaje de vuelta.
Algunos le llamará la atención que no haya escrito nada de mi familia.Y hay una razón:Durante el viaje viví todo en una tensión constante entre disfrutar todo lo que ví ,y la necesidad de compartirlos con ellos.Entre aprovechar y guardar los recuerdos como tesoros para traerlos.Entre querer estar allá y querer volver a buscarlos.
Hablar por teléfono era una necesidad pero también un punto de inflexión.Pero bueno de regreso entendí que desde cada lugar uno vive las cosas en la forma en mejor que le hace crecer.
Igual quiero llevármelos a todos a mostrarles todo lo que vi,y porque no descubrir cosas nueva.
Estoy tan agradecida con todos los que me ayudaron.Pero especialmente con Jor que siempre tiene estas cosas para alentarme a crecer.y por supuesto a los chicos que vivieron como una fiesta todo lo que les contaba.
Con viaje ,sin viaje, allá acá, dormidos o despiertos,en el orden o en el desorden,en los momentos en que los resultados no se ven o en los que los resultados del esfuerzo se manifiestan mi familia es el tesoro más grande que tengo.¡¡¡¡¡¡¡Gracias!!!!!

Día del niño

2008-08-10T18:44:00.000-07:00

...Y ya que de niños hablamos,saludo a todos los chicos en su día ,especialmente a aquellos de cualquier edad que se dejan ver aunque los años amenacen con esconderlos...

Benjamín

2008-08-09T11:58:00.000-07:00

¡¡Bienvenido Benjamín!!
Nació el domingo pasado a la tarde.Pesó 3 700 kgs. y es el muñeco que pueden ver.
Felicitaciones a María y Gonzalo,y por supuesto a Gero,su hermano.

Escultora olímpica

2008-08-07T05:24:00.000-07:00

Gloria Achucarro es una escultora argentina,y correntina.En el marco de los Juegos Olímpicos de Beijin quedó seleccionada entre 3000 obras junto con otras 289.Y dentro de este reducido número ganó la medalla olímpica de bronce con su escultura Tiempo y ser.
Acá seleccioné algunas imágenes más de ella y la dirección de su página web.¡Que grande!Felcitaciones.
http://www.achucarro.com.ar/

Londres

2008-08-05T15:29:00.000-07:00

Hasta acá fueron las ciudades que visité prácticamente sola.
Desde que dejé Italia hasta la vuelta estuve rodeada de gente y gente excelente.
El viaje a Londres fue muy divertido porque lo hicimos con Amy y Philip,(por pura casualidad) Además me dió mucha tranquilidad el entrar en Inglaterra con gente del lugar.Vicky me había dicho de lo duros que eran en el aeropuerto de Londres ,sumado a que mi inglés es...bueno ya conocen mi inglés("en casa de herrero"...).
En el aeropuerto nos tomamos un tren que nos llevó a la ciudad, donde nos esperaba Mark,que hasta ese entonces no conocía en persona.
Cierto es que ya habíamos trabajado juntos y nos habíamos escrito muchos mails pero yo creo que en unosssssssssss 5 minutos ya me parecía que lo conocía desde toda la vida.Algo similar me pasaba con Amy y Philip.La impresión que me llevé de Londres fue que me encontré con un pequeño grupo de gente que no dejaron un minuto de pensar en que era lo que podía necesitar,que pensaron todo el tiempo en hacer que lo pase bien..GRACIASSSSS!!!!
Encontré en esa ciudad los rincones de arte más movilizadores para mi vida interior y para mi trabajo.
Hubo un momento,en especial, que me cambió la vida,y aunque lo cuente en un renglón, la dimensión que cobró en mí ese instante es inconmensurable.Fue cuando estuve frente a las obras de Rembrant que hay en La National Galery.Fue por Rembrant que me dediqué al arte,y no tenía idea que me lo iba a encontrar en ese lugar...No puedo escribir mucho más,porque lo demás fue un efecto dominó en mi interior ,que empezó en una escena que me vino a la mente :yo copiando un cuadro de l maestro hace 18 años,y de ahí en más un hilo conductor que me trajo hasta el presente...
Londres es hoy todavía un montón de emociones :Las librerías,Libros,libros,más libros,AMIGOS,abrazos,charlas sobre arte,o sobre la vida con un te en el medio,detalles de calidez humana ,pura calidez...
No pensé que se podía extrañar así un lugar por el que uno pasa de visita...
Gracias , mil gracias, a Amy ,Philip,Mark,Andrea y Jacob.

Adiós

2008-08-03T15:48:00.000-07:00

Este es mi breve y humilde homenaje al maestro Perez Celis.
Tuve oportunidad de escucharlo en un ciclo de conferencias al que asistí en la Escuela de Bellas Artes de Buenos hace ya muchos años.
Más allá de lo trascendente de su obra me impactó la forma de comunicarse,llano, humilde creando un clima casi de sobremesa.
Aquella vez tuvimos oportunidad de escuchar a varios artistas y curiosamente él que debía ser el de mayor proyección internacional se mostró como el más cercano.
Tiempo más tarde conocí a Queca Barilari una amiga un par de generaciones más grande que nosotros.Queca y su hermano Enrique eran amigos del pintor.Desde la época en que estaba naciendo el informalismo en nuetro país. Barilari ,Enrique,ya tenía cierta trayectoria hecha y Perez Celis recién comenzaba.Queca nos contaba del aprecio que le tenían ,y que su hermano le compraba materiales a Perez Celis cuando era estudiante.
Me quedó esa doble imágen , por un lado el artista consagrado , y por el otro, el artista ,anónimo,querido y apoyado por sus amigos.
Y eso es lo que yo tengo para agradecerle...¡Que para mí es mucho!

La tapa

2008-08-02T17:22:00.000-07:00

Otro paréntesis,pero relacionado con el tema.Les muestro para los que no la vieron la tapa de mi primer libro editado en Inglaterra.Digo bien"el primero"porque ya estoy haciendo el segundo.Estoy muy contenta.Con doble gratificación porque lo hago con la misma editorial que vuelve a apostar a mí y porque trabajo de nuevo con los chicos de Plumpudding(Mark y Amy) y con la gente de Franklin Watts.Gente muuuuy agradable.

Bolonia

2008-08-02T09:56:00.000-07:00

¡¡Bolonia!!!!Por fin llegó.
Me hospedé en un pequeño hotel en Faenza a solo 20 minutos de la ciudad ,en tren.Algo así como si me hospedara en Gonnet y tuviera que viajar a La Plata.Bueno más ó menos...
Faenza es agradable tiene mucho verde y la gente se maneja mucho en bicicleta.Me resultó muy interesante estar en una ciudad que no sea turística,aunque en realidad tiene sus puntos de interés artístico ya que es la capital de la cerámica en Italia.
La feria consistió en tres días de trabajo a full.De encantador y embriagador trabajo!!
Mark había mandado a Amy y a Philip,dos chicos excelentes que trabajan con él.Ellos se ocuparon de charlar con las editoras y mi ocupación consistía en registrar todo lo que pudiera.Impregnarme de los millones de dibujos que vi.Ver de que se trata el mercado allá.Me dediqué especialmente a la parte de países europeos más exactamente a la editoras inglesas,italianas,y españolas.Fueron las que creo que son más afín a mi trabajo.Llegaba a eso de las 10 de la mañana y al rededor de las 18 me iba a dar una vueltita por el centro histórico de Bolonia que es del medioevo.
Como dato sobresaliente conocí a Amy,Philip,.De Amy solo dije que la conocí,pero durante mi estadía en Inglaterra nos hicimos amigas .Es macanudísima. Sonia es ilustradora ,española y vive en Buenos Aires.Es una flaca genial.También estuve con la comitiva argentina de dibujantes que fueron invitados de honor.Un lujo.Me sentí muy orgullosa de estar representada por ellos.El stand 10 puntos y la calidad de trabajo también.
Es curioso pero pienso que del viaje una de las cosas que más me llamaron la atención fue el trabajo argentino.¡Que bueno!

Un poquito de Bolonia

2008-07-29T14:49:00.000-07:00

Algunas impresiones de Bolonia para retomar el tema.

Corchete

2008-07-26T11:01:00.000-07:00

Y acá estos dos dibujos: un retrato de Jor que hizo Sofi hace unos días y el otro es de Agus,que lo hizo hoy.
Me encanta ver como juegan y pasan frente a la mesa donde hay lápicesy hoja y frenan unos minutos para hacer un dibujo...como si pararan para tomar agua.Me alucina!!!!!

Paréntesis

2008-07-26T10:38:00.000-07:00

Hago un parétesis en el relato de mis impresiones sobre el viaje porque encontré este papelito que guardaba entre mis cosas y quiero comparirlo.

Algo más deFlorencia

2008-07-24T12:40:00.000-07:00

Por último para cerrar Florencia les cuento que para mi sorpresa lo que yo creí que era una política cultural de Italia,el no pagar entrada en ningún museo ,era pura suerte.El último día cuando estaba en Florencia me enteré que había viajado en la semana de la cultura ,yo llegué un lunes y me fuí un lunes a primera hora ,coincidentemente con esta fecha.
Por último Florencia me invitó a entrar en el tema "LIBROS",por sus negocios dedicados a la caligrafía,y porque tuve la oportunidad de visitar una muestra itinerante en el Museo de San Marco sobre los libros iluminados.Donde había una gran cantidad de originales y la reproducción de un estudio de aquellos viejos ilustradores.¡Estaba lista para ir a Bolonia!

Florencia

2008-07-24T10:59:00.000-07:00

En Florencia estuve solo dos días.Me pareció mucho más.Me encontré con Ma.Marta ,la hermana de mamá que está viviendo en Italia.Nos divertimos muchísimo.
Florencia es bellísima,y a diferencia de Roma su belleza es más envolvente .Es como caminar dentro de un sinfín de imágenes pensadas desde el detalle hacia lo grande.Quiero decir que es como una suma de exquisitos detalles.Pero una suma sinfin.Donde uno mira hay algo escondido esperando sorprenderte.
Me encontré por primera vez con Miguel Ángel escultor(ya había estado con el pintor de la Sixtina)Que puedo decir... me hizo pensar una sola cosa y mil a la vez,pero esa cosa que golpeaba en mi interior es que me enconrtaba enfrente de una masa de mármol que no es el resultado de su trabajo sino el interlocutor de un artista.La materia se manifiesta con una fuerza independiente que abruma...Las horas que habrá estado el maestro conversando con este mármol.Las peleas que habrá tenido con él y las sorpresas que le habrá dado...
Me pareció especialmente inagotable a pesar de ser más chica que Roma.

2008-07-23T09:16:00.000-07:00

...Me quedé pensando,creo que los primeros días del viaje ,es decir mi estdía en Roma, estuvo impregnada de una extraña sensación de estar entre tanta belleza y estar sola.No tengo recuerdo de haber estado sola por tanto tiempo antes.Es muyyyyyyyyyy raro.

Viaje 2008-Roma

2008-07-22T20:00:00.002-07:00

El viaje del que escribo todos saben cual fue."EL" viaje.Por lo que significó y porque no hago estos viajes frecuentemente.
Empecé en Roma ,exactamente el,mmmmmmmmmmm 25 de marzo...
Llegué a Roma con una idea tan chiquita de esa ciudad.Y ya había leío,paseado por varios lugares a través de internet,incluso había hecho un minusioso estudio de mercado de hoteles, rutas, medios de transporte,museos,etc...Pero todo es poco,o como dice Jor"no te imagines nada que todo siempre resulta diferente".En fin inevitablemente ,como me sucediera después en el resto del viaje,lo que saqué en limpio fueron contadas impresiones.Es imposible querer guardar todo cuando apenas me daban los sentidos para reparar en una pequeña porción de lo que veía y lo que me iba pasando .¡¡¡¡¡¡¡¡¡Por suerte existe la máquina de fotos digital!!!!!!!con la de rollos no se que hubiera hecho.
Voy a cometer el pecado de querer reducir a Roma en unas pocas palabras:Un color:sepia, una escultura la que está en la plaza del Quirinale que no me acuerdo como se llama,y un lugar específico : El Vaticano.
Se me vienen imágenes:el hotel, los quioscos de revistas.La estación del tren,las Iglesias,la Tumba de Juan Pablo II,un supermercado al que fui,Plaza España(que no debe escribirse así).
Pienso como describirla,pero no creo que pueda...Por suerte existe la máquina de fotos digital!!!!!!!!!!!

2008-07-22T20:00:00.001-07:00